В рамках гастролей Бурятского государственного академического театра оперы и балета имени Г.Ц. Цыдынжапова наши зрители смогут познакомиться с уникальным балетным спектаклем ‒ «Земля веры ‒ Баргуджин Тукум».
Эта постановка была создана в 2023 году к 100-летию Республики Бурятия и стала заметным явлением на современной балетной сцене. Хореографом, режиссером, художником-постановщиком и художником по свету выступил Никита Дмитриевский. Филолог, писатель, драматург Геннадий Башкуев в либретто обратился к бурятской мифологии, к легендам о прародине бурятского народа ‒ «Земле веры ‒ Баргуджин Тукум». В музыке Анастасии Дружининой соединяются горловое пение, звучание народных инструментов, электроника и симфонический оркестр.
О своей работе над проектом Никита Дмитриевский рассказал в интервью порталу CultVitamin.
Никита, давайте начнем с вас. Где вы учились, кто ваши педагоги, как складывался ваш путь в балете?
Мне посчастливилось, что в моем классе в хореографическом училище училась дочка Николая Васильевича Огрызкова – Полина. А Николай Васильевич Огрызков является родоначальником модерна в России. И он для нашего класса давал уроки модерна. У меня тогда вообще не было понимания, что такое школа танца кроме классики, и я захотел расти в этом направлении. А по мере знакомства с Огрызковым я уже полноценно замещал его в студии по модерну. У модерна, как и у классики, есть четкие, понятные линии, своя система формирования движений.
Я полностью ушел в модерн, хотя был одним из самых способных по классике артистов. Потом я попал в Большой театр. И, несмотря на это, я понимал: классика не может сказать все так, как модерн. А модерн не может без классики, без ее эстетики.
Вы попали в Большой. Как там сложилось?
Я пришел в Большой и всегда делал два класса. Первый – у Бориса Борисовича Акимова. Второй – у Марины Тимофеевны Семеновой. Для меня одного классического класса было слишком мало. И параллельно у меня была жесточайшая дисциплина по модерну: я сам преподавал, сам обучался. Плюс постоянные тренировки по общефизической подготовке. Тогда же я начал заниматься восточными практиками: ушу и цигун. Это помогло мне расширить базу и рассматривать движение как философию.
Как возникла Бурятия?
Меня случайно позвали. У них был конкурс на региональный проект. Были четыре-пять претендентов. Я дал им то, чего у них не было. Я дал им модерн. Работа пришлась по духу театру, и меня пригласили. Я сказал: «Вы понимаете, что тут нужно брать знатока местной культуры и вместе с ним писать либретто?» Предложили Геннадия Тарасовича Башкуева, потрясающего человека, историка, прозаика, поэта. Мы с ним полгода писали либретто. Перевернули буквально весь бурятский эпос, весь шаманизм перекопали. Надо было сделать тонко, чтобы не к чему было придраться. Каждая деталь в нашем либретто была пронизана пылью веков.
Как вы выстроили драматургию?
Мы сделали квинтэссенцию: условно «Ромео и Джульетту» соединили с двумя мирами. Мир Джульетты – это мир шаманизма, Айсухан. Мир Ромео – мир буддизма, Тумэн. И мы собрали спектакль от начала до конца по всем традициям, по глубинным вещам.
А музыка?
После того как было написано либретто, я сделал схематично анаграмму партитуры, технический саундтрек. С композитором Анастасией Дружининой мы примерно три-четыре месяца делали музыку. И только потом приступили к выходу в театр.
Про сценографию. Колесо сансары — это что-то невероятное. Сколько оно весит?
Колесо в диаметре десять метров, его вес 350–400 килограммов. Это сложная конструкция, которая собирается и подвешивается. Есть картины шестиметровой высоты, длиной по четырнадцать метров, которые висят по бокам сцены. Пандусы, которые вращаются, – огромные горы, скаты. Мы обращались к красноярскому театру, к Андрею Геннадьевичу Коневу, технологу-разработчику. Я говорил, что делать, а он разрабатывал. Проводили проверки на прочность. Все сделано так, чтобы элементы были безопасны и мобильны. И всё с учетом символизма традиций. От орнамента до фактуры – всё разрабатывалось особенным образом.
Сколько времени заняла постановка?
Это была большая работа. Год и три месяца в общей сложности. Непосредственно в Бурятии четыре месяца.
Вы довольны результатом?
Всегда есть к чему стремиться в улучшении своей работы. У Бурятии традиционная школа классического балета и, к сожалению, школы модерна тоже нет. Но в свободном движении артисты более выразительные и живые. Здесь они более правдивы, более честны. Поэтому я сделал акцент на модерн. Если бы у них была школа по модерну, это был бы другой спектакль. Но они прекрасны в том, что они делают.
Для новосибирского зрителя спектакль будет понятен без либретто?
Конечно. Первой задачей было сделать так, чтобы спектакль читался, как ожившие рисунки.
Александр Савин, портал о культуре Cultvitamin
Ссылка на полный источник
Гастроли Бурятского государственного академического театра оперы и балета имени Г.Ц. Цыдынжапова, балет «Земля веры – Баргуджин Тукум» ‒ 10 и 11 июня, начало в 19:00.