Интервью

Сказочный Восток в музыкальных образах Фикрета Амирова. Дирижер Эльдар Нагиев о балете «Тысяча и одна ночь»

15 сентября 2026

До премьеры балета «Тысяча и одна ночь» остались считаные дни. Мудрость Востока, захватывающие истории, ориентальный колорит, богатая танцевальная палитра и завораживающие мелодии ждут новосибирских зрителей в первой премьере сезона.

Музыкальным руководителем спектакля выступит дирижер Эльдар Нагиев, поделившийся с нами своими впечатлениями о музыке Фикрета Амирова.

Вы являетесь музыкальным руководителем и главным дирижёром Красноярского театра оперы и балета имени Д. А. Хворостовского и сейчас готовите большую симфоническую программу. Насколько сложно совмещать подготовку такого серьёзного проекта с выпуском большой балетной премьеры в НОВАТе?

Это вопрос дисциплины, самоорганизации, но в первую очередь – вопрос желания и интереса к работе. Я люблю, когда много работы, особенно если это совершенно новый материал или новая постановка. Я всегда с радостью за них принимаюсь. Так что главное – правильно распределить свои силы, организовать время и настроить рабочие процессы. Конечно, совмещать два таких проекта непросто: каждый из них требует полной концентрации и совершенно разного типа мышления. Однако графики мы выстраивали заранее, а сильные команды в обоих театрах позволяют мне полноценно работать и над премьерой в НОВАТе, и над симфонической программой в Красноярске. Для меня большая нагрузка не становится помехой, если материал действительно увлекает.

Как музыкальный руководитель Красноярского театра я заранее выстраиваю график, а благодаря тому, что у нас отличная команда дирижёров и работа театра организована очень профессионально, нам удаётся эффективно вести одновременно несколько крупных проектов. То же самое могу сказать и о Новосибирском театре оперы и балета.

Как раз сейчас в Красноярском театре я работаю над первым концертом из цикла симфонических программ. Концерт состоится 23 сентября, и сразу после премьерного блока в НОВАТе 18 и 19 сентября я улетаю в Красноярск и практически сразу выхожу к оркестру.

Учитывая, что в период подготовки концерта я параллельно работаю над премьерой балета «Тысяча и одна ночь» в Новосибирске, восточная тема была просто неизбежна. Я не мог не поставить в программу «Шехеразаду» Римского-Корсакова, это произведение естественно вошло в программу в контексте подготовки «Тысячи и одной ночи». Для меня это интересный диалог двух партитур, двух композиторов и двух совершенно разных музыкальных образов Востока.

Насколько музыка Фикрета Амирова к «Тысяче и одной ночи» вам близка?

Эта музыка мне очень близка своей эмоциональной открытостью и необыкновенной оркестровой красочностью. Музыкальный язык Амирова настолько колоритен, ярок и выразителен, он настолько убедительно передаёт атмосферу восточной сказки, что способен увлечь самого разного слушателя. Амиров создаёт образ Востока не как внешнюю декорацию: он естественно соединяет национальную мелодику, сложную ритмику и язык большого симфонического оркестра. Всё, что звучит в оркестре, всё, что происходит на сцене, по-восточному богато красками и насыщено национальным колоритом.

И мы не отказались ни от одного из предусмотренных партитурой характерных инструментов, не заменили их синтезатором. У нас звучит живой тар, на котором играют наши музыканты, сохранён и богатый состав ударных инструментов: бонги, там-там, ксилофон, вибрафон, барабаны, колокольчики, литавры, тарелки.

Для меня было принципиально не сглаживать эту тембровую специфику, поскольку именно она придаёт музыке подлинность и особую атмосферу. Эти ритмы, гармонии и мелодика универсальны и обращаются непосредственно к чувствам слушателя независимо от того, имеются ли у него восточные корни или нет.

Насколько эта музыка танцевальна по вашему дирижёрскому ощущению?

Она максимально танцевальна, поскольку движение заложено уже в самой партитуре. Сам ритм этой музыки во многом определяет характер хореографии. Характерные для восточной музыки меняющиеся ритмические акценты позволяют лирическим фрагментам плавно перетекать в динамичные, экспрессивные сцены, что делает танцевальную палитру богатой и разнообразной.

При этом оркестр не просто сопровождает танец – он формирует его внутренний импульс, дыхание и драматургию.

Ещё одно музыкальное украшение этого балета, которое будет особенно интересно публике, – участие хора и оперной солистки – сопрано.

Голос здесь воспринимается не как отдельный концертный эпизод, а как часть общей оркестровой ткани. Такое использование голоса как инструмента в оркестре, конечно, не ново, но здесь оно звучит настолько органично и гармонично, что становится одним из наиболее выразительных элементов музыкальной драматургии спектакля.

Хватило ли времени на подготовку, учитывая, что после интенсивной работы над балетом летом был большой перерыв – летний отпуск?

На самом деле всё получилось очень хорошо благодаря грамотному планированию репетиционного процесса руководством театра. В конце сезона мы очень интенсивно поработали с оркестром и даже смогли провести оркестровую репетицию с балетом непосредственно с хореографом-постановщиком Эльдаром Алиевым.

Таким образом, ещё перед отпуском был заложен прочный музыкальный фундамент. К моменту выхода из отпуска материал успел немного «отлежаться», что для музыкантов очень важно. Материал нужно не только выучить, но и внутренне осмыслить. После такого перерыва мы не начинали работу заново, а продолжили её уже на следующем уровне: уточняли баланс, ансамбль, тембровые детали и взаимодействие оркестра со сценой.

Тем более нельзя не учитывать усталость, накапливающуюся к концу сезона. Сейчас, на старте сезона, отдохнувший оркестр, конечно, репетирует с большей отдачей.

Когда мы начали новый сезон в Красноярске с нескольких репетиций симфонического концерта, я поразился, с каким желанием и с какой энергией музыканты вошли в новый сезон. А сейчас, когда мы практически первыми приступили к репетициям в новосибирском театре, я вижу такой же энтузиазм и отдачу здесь и понимаю, насколько полезен был музыкантам отдых.

Сегодня я могу сказать, что музыкально мы готовы к «Тысяче и одной ночи». Оркестр чувствует стиль этой партитуры, понимает её драматургию и очень увлечён материалом. Теперь для нас самое важное – передать зрителю всё богатство, энергию и поэзию этой музыки.

Премьера на Большой сцене НОВАТа. Балет Фикрета Амирова «Тысяча и одна ночь» в хореографии Эльдара Алиева под руководством дирижера Эльдара Нагиева ‒ 18 и 19 сентября, 28 и 29 октября.